Hry: Rádio pro vyhledávání hudby si přeje, aby to mohlo být Jeffrey l. Wilson

Narodil jsem se v 70. letech, v 80. letech jsem si užíval cenných formativních let a v 90. letech jsem se stal mužem (nebo alespoň zákonným dospělým), takže moje hudební DNA zahrnuje duši, diskotéku, sýrový pop a hip-hop. Rocková hudba (nebo cokoli jiného než výše uvedených žánrů) nebylo na mém radaru, protože moje uši nebyly trénovány na kvílivé kytary. Moje domácnost byla naplněna vibracemi Motown, Stax a Bob Marley, daleko od výkřiku, sóla a směšné estetiky hard rocku a kovu, která v té době dominovala MTV.

Nakonec jsem se naučil milovat nové hudební žánry, ale toto uznání se nenarodilo naladěním v rádiu nebo sledováním hudebních videí. Videohry to odvedly.

Devadesátá léta jsou laskavě a poněkud ironicky milovaná pro svou extrémní povahu, nejlépe reprezentovanou X-Games, Robem Liefeldem a Image Comics a Poochie. Byla to éra ve tváři, v níž jemnost zaujala zadní sedadlo k pulzujícímu ostrohu, který se proplétal kulturou mládeže. Videohry se staly kořistí tohoto postoje. Přestože je snadné namířit prstem na Duke Nukem, Sonic the Hedgehog a Bubsy, byla to „extrémní“ verze tradičních sportovních a závodních her, která tuto energii plnila, potřásla a stříkala rockovou hudbu přímo do mé tváře.

Moje cesta k rockové hudbě začala příliš brzy Sega Dreamcastem, konzolí jinou než systém společnosti Genesis, který nejlépe reprezentuje devadesátá léta. Knihovna boxu je plná zábavných titulů, ale její extrémní hry mě popadly tak, jak to tradiční sportovní a závodní hry neudělaly.

Je to kvůli jejich povaze: Sega byl arkádový gigant a jeho hlučné, honosné hry - kabinety určené k přilákání očních bulvů mezi mořem vzpřímených vzpěr - pomohly definovat éru, a to nejen vizuální a hratelností, ale také hudbou.

Crazy Taxi je dobrým příkladem toho, hra, která zdánlivě předpovídala Uber a explozi sdílení jízd. V tom hrajete jako taxikář, který řídí městská vozidla s pravidelným zadkem v městském prostředí, zvedá cestující a odhodí je na místech vyznačených na herní mapě. Crazy Taxi je jistě vzrušující zážitek z minuty, ale jeho hudba mohla po celou generaci zanechat ještě větší známky.

Špatné náboženství a punková síla The Offspring obsahovala zvukový doprovod Crazy Taxi s výběrem vysoce energetických skladeb, které jsou dokonalým zvukovým společníkem pro vyzvednutí jízdného, ​​prohození dopravou, poskakování přes kopce a vytahování do věže.

Přestože Bad Religion může být nejlépe známý pro úžasné "Infected", kapela, alespoň v mých očích, je navždy spojena s "Them and Us", lyricky váženou písní, která má bušení bubny, zpěv-zpěvný sbor a divoký kytary. Za ta léta jsem doopravdy kopal Bad Religion a koupil jsem si několik alb alba. To by se pravděpodobně nestalo bez videoher.

The Offspring, na druhé straně, je kapela, kterou pohrdám sorta-kinda, ale musím uznat, že jejich traťové stopy fungují v hloupých hranicích Crazy Taxi. Koneckonců, že "Yayayayaya!" otevření vokálu „Vše, co chci“ dokonale zapouzdřuje šílenství hry.

Ačkoli jsem se nedostal do The Offspring, hudba, kterou skupina dodala Sega, pomohla rozšířit mé hudební zájmy. Koneckonců, ty melodie vystřelily moje televizní reproduktory celé hodiny . A za to jsem vděčný kapele, která nějakým způsobem přešla na Ameriku s krutým „pěkným létáním (pro bílého chlapa)“.

Jet Set Radio, hra Dreamcast s čepelí a tagy později přenesená na PC, mi dále otevřela uši tím, že mě vystavila šílené směsi žánrů, včetně japonského rocku. Skladatel videoher Hideki Naganuma zapojil Guitar Vader k odhlášení dvou písní z filmu Die Happy! album pro použití v Jet Set Radio: "Magical Girl" a "Super Brothers". První z nich je řízen těžkým riffem s hlavou, zatímco druhý je trochu lichotivým nepořádkem, který ve svých textech inspirovaných Super Mario Bros nese zvláštní kouzlo.

Guitar Hero a Rock Band (a jejich mnoho pokračování) samozřejmě hráli v mé hudbě velkou roli. Tyto tituly se objevily ve dvacátých létech, kdy se hrana devadesátých let začala opotřebovávat. Stále udržovali ducha hudebního objevu naživu tím, že mě uvedli do „Frankenstein“, „Gimme Shelter“, „Mapy“ a „Spanish Castle Magic“, populárních písní, které nejsou v mém zájmu. Pravděpodobně bych mohl nakreslit přímou linii od hraní těch písní s falešnými nástroji k jejich hraní na basu, díky instrukci, kterou mi dal Rocksmith.

Dlouho a tvrdě jsem přemýšlel o tom, proč soundtracky k videohrám znamenají pro mě a mé přátele více než rádio, pokud jde o představení nás novým hudebním žánrům. Pak mě to zasáhlo: videohry, zejména ty ve sportovních a závodních kategoriích, jsou dokonalými mixážními páskami. Tony Hawk Pro Skater 3 má Ramones ("Blitzkrieg Bop"), Motorhead ("Ace of Spades") a Rollins Band ("What Matter Man"), stejně jako hip-hopové akty, které znám dobře, jako například Del Tha Funky Homosapien, KRS-ONE a Redman. Tento hudební plášť má také tradiční sporty. Například NBA 2K18 mísí Sammy Hagar a Def Leppard s Mobb Deep a OutKast.

Můj vkus se nakonec vyvinul v oblíbené skupiny, které existují mimo „sk8er boi“ prostředí. Queen, Led Zeppelin a Dio se stali umělci zájmu. Při pohledu zpět je to růst, který jsem neviděl přicházet.

Rádio - ať už je to tradiční, satelit nebo streamování - je neuvěřitelně členěné, s různými žánry žijícími na úplně jiných stanicích. Hot97 z New Yorku zaměřený na hip hop nebude hrát nejnovější kloub Imagine Dragons. A WPLJ, rock-pop stanice, může hrát pouze dospělé moderní melodie, ne klasické skladby. Obviňujte to z masivní konsolidace, obviňujte jej ze sníženého dopadu diskžokeju, ale rádio nás selhalo, pokud jde o objevování hudby.

Pošetilá a zmenšená role rádia zanechala otevření, které se videohry zaplňovaly od vzestupu formátů založených na disku, které nashromáždily dostatek paměti pro uložení dobře uspořádaných seznamů stop. Neřekl bych, že videohry jsou dokonalým způsobem objevování hudby - tento titul stále patří k ústům od spolehlivých přátel s běžným vkusem - ale je to jistě lepší než kdysi silná alternativa.